【台南設計獎】地方園叮Ｘ蝸蝸落地認養行動計畫：獲獎之外（下篇）

這篇將接續《地方園叮X蝸蝸落地認養行動計畫：獲獎之外（上）》，還沒看過上篇的讀者先可以 點我連結 了解地方園叮的組成到計畫本身，以及團隊內部整合的學習秘辛。

▍向外說服、溝通合作

簡報提案

台南設計獎除了書面審查，也需要提案簡報。比起向人說明自己的作品「多好」，若對象無法理解，反倒成了無效溝通。舉例來說，對會玩遊戲、與沒玩遊戲的人，因為理解不同，說明方式也會不同。在無法理解評審背景之下，我們透過生活周遭的案例（例如寶可夢）比喻、切入，使「第一次聽到這想法」的對象能快速「聯想及帶入」。

準備｜為了轉化成評審能理解的語言，我們也試著對周遭親朋好友說明；為了確保內容邏輯是否循序漸進、有說服力，我們不只換位思考、假裝自己是老闆自我挑戰，也向有評審經驗的師長尋求建議；為了在有限時間內完成提案，我們互相練習、調整，同時建立信心。

在第二階段決選開始前，在隔壁咖啡廳消消暑氣

上場｜提案當日採「實體、線上同時進行」，我們帶著耳罩式耳機發表（宛如遊戲實況主播？）當60頁的企劃書要用10分鐘講完，我們以圖像式整理簡報，口述針對理解脈絡說重點；最終Q&A時間，從評審好奇的地方更詳盡、完善的回答（PPT避免過於簡潔，兼顧內容深度及細節能輔助記憶和Q&A回答）。當日透過三人輪流提報，更改節奏、變化保持觀眾聆聽專注度。

在初次面對面商業提報裡，我發覺不必隱藏「自己是誰」，因為這樣更顯「人味」。無論我們來自哪裡、念什麼學校皆能很快使聆聽者有親切感，開啟共同話題、一個人的心，進而理解內容。評審能對於想法產生共鳴，我們十分欣喜也感激；更在不同領域的評審立場中，理解在意的點不同，學習未來該如何溝通。雖然時間一如繼往緊湊，但在這輸出的過程也獲得預料之外的心得。

後期合作

獲獎後，因爲台南設計節相關宣傳、籌備、活動而與不同承辦有聯繫。雖然溝通十分瑣碎、也需要為《蝸蝸落地認養行動計畫》重複說明。過程中我們理解市府單位的期望，同時也學會辨別現階段的「先後順序」表達身兼論文口試的研究生角色。

政府單位｜最大的困難是面臨短期目標不同：身為「創作者」偶爾會對內容被失焦忿忿不平，結合「認養模式的遊戲化平台」也無法一夕完成。然而向組員學習的過程中，「現實社會」遠比所想的還要複雜——試著以市府單位的不同立場思考，能夠部分妥協、另尋方法、提供他們需要的素材。

有個小朋友主動將他繪製的蝸牛作品留在蝸牛巷，除了能帶親朋好友一同欣賞，還實踐了公共參與。（我們激動地喊「他們懂我們的理念！」）

在蝸牛巷的愛意特點心店裡，可以看見泰國同學所繪製的蝸牛裝置藝術

例如，平台無法快速建立，那換個方式「先從能著手」的後期計畫進行（如修復工作坊），用不同說法呼應認養概念。還有，比起校園，職場需要「有效率的解決問題」，但深入發現的是單位對「蝸牛巷」最初原創單位的尊重和用心——點出為人處世的道理格外重要。

不同媒體｜我們經歷了不同媒體的採訪，上了漢聲廣播電台。對於單一媒體，雖然有提供新聞稿，但首要確認記者的採訪「有多少時間」，在時間內有重點的講完整個企劃（有提案簡報輔助），如果記者有不理解或好奇的地方、會再詢問，通常這過程只有約10-15分鐘。

不只展覽文宣、內容設計，就連整個空間（木製牆面、地板、門及蝸牛門把）都是由團隊成員企劃及製作

後期面對一群媒體時，著重「設計話題」並具體呈現，例如在點心店有一個「蝸牛巷的8個為什麼」小展覽符合與當地共享的概念等等，幫媒體尋找能報導的內容和亮點，我們不斷向大眾溝通、傳達。

在公共關係裡——「免費的最貴」因為有很多細節需要注意，比預想的多用心、多做一些是關鍵點。相較起來，廣播台的經驗就比較輕鬆，與主持人像聊天一樣。

【練習參考】著眼細膩的「溝通方式」宛如三明治，以婉轉的語言與為人著想的同理心佐料。傾聽能理解對方，對話過程像他人與自我拉扯；而團隊的好處，在於有夥伴、有支持，我們結束開會還會再討論，除了是個體的一種抒發、思緒整理、也能以不同面向去反思，別人總是帶著我看見不一樣的眼光。

台南設計獎的頒獎照片出自團隊御用攝影師李歐之手，現在也是地方園叮成員之一喔！／Instagram @rockleonaz

▍自我調適

面臨課業、計畫兩頭燒的ON和OFF開關切換，時常身心俱疲（也還在學習調適）；但真正的ON和OFF開關，其實是面對他人耳語的暫時抽離，試著應對不經意的玩笑，把椰榆當作一種問候，畢竟有時這是一種尋求共同點的入門版關心。

除此之外，生活中不乏有對事情發牢騷的經驗吧？在《蝸蝸落地認養行動計畫》裡自覺——「唯有發自內心喜歡、想做，才有感」。看似享受、且喜歡自己正在做事的人，其實是善於把無趣、排斥的事情融入一些自己喜歡的元素，變成感興趣的事情！即便自己不是特別突出，在積極尋找自身能貢獻、發揮的地方途中，「意義」在產生歸屬感扮演了重要角色。

【練習參考】這些自我調適，我都是透過「與人討論、看書和寫出來」等外部力量疏通內心想法。例如有次活動與長輩溝通讓我很氣餒，結果跑去看了《哈佛法學院的情緒談判課》——當找到一個自身能接受的說法時，就不會糾結，自己也能重新啟動。

尾語：慢慢來比較快

雖然企劃一個月完成，但無人知曉我們耗時多長時間醞釀，呵護心中的想像、陪著它發芽。地方園叮並非突然從竹子裡冒出來，為期一年的同儕課外相處、交流分享，成為相聚契機。謝謝台南市府團隊及所有參與者的提攜、研究所課程的機會、教授的指點迷津、同學的支持鼓勵、家人的包容諒解。

希望這篇文章，揭開了獲獎以外的成長歷程，能一起與周遭後輩同儕窺探校園外的世界。

成為大人是一輩子的事，永遠不要泯滅對未知的好奇；當面臨挫折及壓力時，想起蝸牛的智慧，「慢慢來比較快」一步一步向前。如今《蝸蝸落地認養行動計畫》還在進行，期待未來很快能誠摯邀請讀者成為「地方園叮」的一員！下篇文章再見囉！

＊媒體採訪報導

美印台南雙月刊第61期｜新浪台灣｜聯合報｜自由時報｜中華日報

Read More

【台南設計獎】地方園叮Ｘ蝸蝸落地認養行動計畫：獲獎之外（上篇）

2021年由台南文化局籌辦的台南設計獎，揮別以往文創商品徵選，轉為以《簡法臺南：老巷新弄》命題的概念案——使一群暑假因疫情取消計畫的研究生們，集結參賽。

如今從「準備——提案競賽——到後期活動宣傳」已經過了半年，相較長時的討論及準備過程，獲獎本身宛如一夜美夢。俗話說「一個人可以走很快，一群人可以走很遠」正驗證了這項計畫本身、以及它帶來格外精彩的求學生涯。

這篇文章將娓娓道來一路心路歷程與《蝸蝸落地認養行動計畫》。不論嚮往團隊合作的歸屬、還是參與地方設計的懞懂和好奇，期許讀者在這篇章能找到一絲實踐心法。本文章將分為三個段落：第一段，說明團隊組成到計畫本身，和報名動機。第二段，分享學習「在團隊內部整合、向外溝通中提升自我價值」，並附上練習參考。第三段進入結語。

地方園叮！疫情線上創業，到「認養行動」蝸蝸落地

「地方園叮」由在台南念書的新竹人、高雄人、台南人、宜居台南10年香港人組成——為什麼「丁」要加上口部首？因為，除了當個耕耘地方的園丁之外，期許我們像「小叮噹」般拿出很多法寶（創意的點子）解決周遭問題，又如按門鈴聲「叮咚！」喚起大家對生活土地的關注。當我們詢問其他人對「地方園叮」的想像時，還有「蚊子很多叮一下」的說法！是不是很有趣呢？

地方園叮之一史黛西在台南蝸牛巷經營著點心店，身為幸福的同學，從籌備期（吃肉桂捲）到現在常常串門子，與「台南、蝸牛巷」有了更深的情感連結。加上對比賽命題有感，想透過計畫實踐並分享我們的想法，一同尋找「化繁為簡」的初心。

插畫設計：TOMI兔米／Instagram @tomilifestyle

《蝸蝸落地認養行動計畫》從鬧中取靜的心靈綠洲、文學地景、微型創業者聚落的「台南蝸牛巷」出發。它也有著其它街區可能面臨的問題：如2018年的裝置藝術破損至今無人維護，該透過誰、什麼方式來說文學地景的故事？以及身為住商共用街道的遊客教育……

計畫本身涵蓋「認養、虛實整合、遊戲化」三個關鍵字，「認養」為核心——並以平台設計將過去「消耗高溝通成本、時間成本、空間成本、預算」的複雜過程簡單化，達到「簡」的目標。而「認養」相較贊助及捐款，能產生責任感、使命感，並透過機構產生連結、成就感，打造夥伴關係。《蝸蝸落地認養行動計畫》希望結合「關注議題、認養行動、線上關心及線下體驗」建立有效的善循環。

＊刊登在我們研究所網頁的計畫內容 連結點我

即便成員四人有著不同參賽動機，但對我們想做的的事情「懷抱熱忱」無疑是一切的共同點。即便疫情造成我們直到列印企劃書、把它載去台南文化局時，才真正見到「螢幕外」的彼此。所幸過往密集討論的團體課程經驗，線上開會、雲端共享早已成日常。

在團隊內部整合、向外溝通中提升自我價值

▍團隊內部合作及整合

我們都希望自己集結「創意、邏輯、批判」等特質為一身，事實上每個人都有自己「相較突出」的特質，地方園叮發揮每個人擅長之處，在整合、認同、批判、細節中多面向審視提案。如六頂思考帽（Six Thinking Hats）人人隨時更換不同顏色的帽子！我們時常一起腦力激盪，實踐過程透過「明確分工」有效率、避免細節遺漏；與此同時，別人的事也如自己的事般重視，一起討論與解決。身為一個TEAM理所當然互相幫忙（團隊意識）。

也因為我們創造出「心理安全感的環境」，有話直說，上述才能有效發揮。即便意見相左，也不必擔心傷害到對方或問題不好。受訪時「團隊如何化解衝突、磨合？」是常見的提問，我們透過對彼此專業、想法上的信任互相說服，但關鍵還是每個人有著「開放不同想法」的心胸、願意傾聽、換位思考——最終不陷入對錯與抉擇兩難，走出結合彼此共同點的方案。

以往我習慣排除萬難也以團體討論為首，不喜歡更改計畫；但脫離控制無法避免，因為現實充滿變數、有著許多事情要顧及，我忘了一項計畫並非生活的唯一。身為領導者不必一直處於緊繃狀態，因為私人原因變動、偶爾想放假是被允許的，成員彼此互相包容、給予彈性，我也逐漸從怕給人添麻煩的心態慢慢解脫。

具備平等、尊重的關係下，過程中想法「支持及衝突」相伴，在發散、收斂裡緊扣共同目標，綜合上述三個段落成為一個健康且舒心的環境。

【練習參考】時常與不同領域的人事物交流體驗，透過這些外部資源「刺激不同想法、為池子尋找突破點」；同時有趣的是，在學習當「好組員」的同時，也學會當個「好領導」，為其他人設想、更重新省思自身領導風格。不論自己在角色、領域是否擅長，將每次視為一種學習，皆能有所收穫。

續篇 連結點我 《地方園叮X蝸蝸落地認養行動計畫：獲獎之外（下）》 將公開在「簡報提案、後期合作」向外溝通的經歷與發現喔！

Read More

【觀後感】離岸星塵：陳肇彤個展

前言：絕對空間（Absolute Space）是位於台南中西區巷弄的藝廊，為期一個月的《離岸星塵—陳肇彤個展》作品回歸物件最純粹的質感、輪廓，對於視覺藝術初學者（沒錯，就是我）該如何「看」如此抽象的作品真是傷透了腦筋。

近五次講座與經過作品同樣次數，努力培養感情（連排隊等廁所也只能對作品行注目禮）才發現「觀賞」是一種「主動」的行為，當作「我們來找碴的遊戲」似乎能挖掘背後隱藏的秘密。

除了單一作品表現，在探索它們的關聯時，能發現各式作品彼此空間佈局、鋪陳循序漸進，而「觀賞者」的視角及立場正是串連。我們從渺小到逐漸長大，最終超脫實物到了虛無境界，反觀內心本質。即便沒有文字、象徵符號，也很有意思喔！就讓我們繼續看下去吧：

圖片來源：絕對空間官網

台南的陽光通透了絕對空間的落地窗，三個黑色物件由低至高映入眼簾，那凹凸的質感、正巧與玻璃平滑形成對比，我一瞥大白天下的自身倒影，進入《離岸星塵—陳肇彤個展》。燈光投射下使黑色呈現不同深淺與重量，它們的輪廓在俐落切面下，似乎正與這世界保持距離。

以前大人常說「社會歷練會磨平我們青澀的稜角」而在肇彤的這組作品，我看見的正是這圓滑、柔軟「未滿」的成長過程。坑坑疤疤的表面留下時間印記，因為立體而有魅力；直切的側面隱藏著鉛筆畫圈繚繞的微反光，如同思緒不停般的探索自我輪廓。

圖片來源：絕對空間官網

它們「高大的體積，渺小了觀者，卻又宏觀了心中視野」我們都成了在月球表面流連宇宙的一粒塵埃。也對比了作品穩健的基座，底下鏡面投射回望自我；以為不同的三者，其實都是同一個人。

圖片來源：絕對空間官網

小說家菲力普・普曼（Philip Pullman）在《黑暗元素三部曲》「塵」是核心元素，被隱設為基督教義裡的原罪。無論在肇彤置於地面或牆面作品上，皆有從「實心黑」原塊到「晶透」的模樣，並以灑落的碳做串連，隨處可見塵的蹤影。

過去神學派主張原罪與救贖思想；菲力普・普曼認為外在元素要納入考量，並非單一歸因（例如邪惡）——而肇彤透過作品階段性對比、去除雜質卻保留碳元素的手法表達，最終回歸「個體本身」在滿面鏡子的展間、以不同視角注視當下的自已——豐富且多面向。

圖片來源：絕對空間官網

《離岸星塵—陳肇彤個展》有著循序漸進的鋪成，作品體積從大至小，最後到整個空間環繞：讓我們從觀看作品的角度不同，反思自己與周遭的互動關係。而這不正是一個人成長的歷程嗎？肇彤為作品留白，在點、線、面中打破了邊界，更給了觀者無限想像。

▍延伸閱讀

絕對空間官網展覽資訊 點我連結

5分鐘藝術家專訪及導覽影片 點我連結

菲力普・普曼（Philph Pullman）自1995年出版的《黑暗元素三部曲（His Dark Materials）》是我很喜歡的小說，融合了平行時空及現實世界，在奇幻故事之下闡述了過去神學、知識與個體之間的關係。2019年HBO翻拍影集。而另一本《好故事能對抗世界嗎（Damon Vocies on Stories and Storytelling）》中收錄作者過去至今的公開發表，能一窺內容象徵及寓意。

Read More

Miecz Przeznaczenia《命運之劍》書評

身為奇幻文學愛好者，發現閱讀《獵魔士》系列短篇《最後的願望》、《命運之劍》相較困難與複雜，並非屬於能一目了然的類型——但換個方式想，會很想研究、討論其代表的「寓意」。

《最後的願望》起初因為名字繁多（加上怪物的名稱）需要特別集中注意力，雖說是不連貫的短篇，也交叉回憶式（獵魔士傑洛特與女巫葉妮芙的相遇）、與當代兩個支線。

＊以下涉及劇情內容＊

個人偏愛《命運之劍》每個章節主軸，透過傳說帶出其背後的核心。

在「可能的極限」敘述以「金龍」為主。大家貪婪想獲取寶藏或權利，唯有傑洛特主張怪物與龍的差異、堅持他的價值觀、拒絕濫殺，也道出「混沌與秩序」是否如此分明？而女巫葉妮芙不孕與金龍無法繁衍似乎相呼應，「可能的極限」可以擁有另一種方式去（轉個彎）達成可能。我是這麼認為的。

第二章「冰的碎片」是安徒生《冰雪女王》的演繹，描寫女巫葉妮芙與獵魔士、男巫兩方的感情糾葛，她無法取捨、也無法回報；葉妮芙將自己喻為冰雪女王，冰的碎片使人迷戀她，但也怕將自己交付出去後、溫暖了冰的碎片就形同失去。間接表明她渴望愛（溫暖）又缺乏安全感，最後葉妮芙獨自離去。這章節在對話中描寫相當隱晦，會懷疑自身理解是否正確。

其中我最愛的是「永恆之火」的章節，裡頭道出環境議題——強勢的一方獵殺與自己不同的物種，造成對方滅絕。其中可以複製人、叫「秘密客」生物十分吸引人。他的複製：從裏到外完全成為對方，故事中秘密客複製了商人哈夫林人、盜取財產但獲利加倍。然而秘密客僅能複製「人良善的一面」，無法痛下殺手取其代之，倘若世界都是這樣秘密客，是否會更加美好呢？好壞都由人主觀而定，但每個人都享有「追求好生活」的權利。

第四章「一點犧牲」讓讀者能從不同角度看待《小美人魚》的故事，我們口中的「一點犧牲」實際上根本「不是一點點」，就像兩隻腳與魚尾的關係。在陸地與海洋之間互相同理，彼此之間的愛多少有些取捨，或許與人相處都存在著退讓、才能找到平衡的關係。其中我很喜歡退潮下的海岸場景和變化。還有女詩人小手套的出現，發覺傑洛特對葉妮芙情感的深刻。

第五章「命運之劍」也延續《最後的願望》獵魔士的命運，由於獵魔士也無法生育，會透過幫助人之後要求對方「回到家最意外的事情」作為回報，通常會是一個孩子、並成為獵魔士的接班人。故事背景也回到環境保護議題——「經濟、權利與大自然」，讓人想起當代亞馬遜目前面臨的問題。同時在這裡傑洛特遇上他的命運（驚奇之子）、又再次逃離他。透過第六章「比那更多的東西」後會有更多解釋。

最後一章「比那更多的東西」脈絡是傑洛特「過去（夢境之中）與現在」兩條線交織，沒有段落分隔，閱讀之下有些混亂、需要注意一些。但同時也補足了傑洛特對「命運」的更多細節。原來命運不只有「自己與死亡」，傑洛特曾經回到琴特拉、卻背棄六年之約，最終沒想到他對命運的背棄，換來了反撲，琴特拉滅亡，同時死神也帶走了他的恐懼，又再次與他的命運：奇莉相遇——為長篇《獵魔士》展開了序章。

—

【結語】在奧運的超級星期天，我急於打下對《命運之劍》的理解，因為故事有太多令人印象深刻的重點，能將不同傳說串連，不得不佩服作者說故事的能力，也與過去我閱讀的奇幻文學有差異。

《命運之劍》不同以往我讀過的英雄主義般的冒險、一個主軸線完成目的；說它注重個人主義，也不同於金庸著作般的對個人成長的描寫、與不停升等的打怪能力。更像「獵魔士傑洛特」的一生與價值觀，世界變化環繞著他不得不面對，每個傳說、童話穿插其中，故事扎實有料、韻味深遠。偶爾與吟遊詩人亞斯克爾的對話，為整體多了輕鬆幽默的語調。

許久沒有讓我煩惱、或慢慢讀著一部奇幻文學（多數作品都讓人看得過份上癮，一下子就看完了）。在《命運之劍》中閱讀完一章節後會急於上網搜尋討論、確認自身是否理解背後隱喻。也多虧那些心得討論，使我能享受其中的樂趣。

雖然《獵魔士》系列我僅先閱讀兩本短篇集，但它實在比「奇幻文學」一詞多出太多太多了，創造出了一個龐大的世界與深入的背景——為現實生活提供一個喘息空間。或許，就是奇幻文學的魅力之一吧。

Read More