UNIQLO x 怪奇比莉 x 村上隆：新品預覽會

聽過他的名字、撇過他的蹤影，或許只是不感興趣，所以未曾留意。為什麽「不是粉絲，也會喜歡上怪奇比莉 x 村上隆的聯名UT」？第一次參與UNIQLO新品預覽會，除了分享預覽會的觀察、聯名UT的解析外，最後也會有2套好上手的穿搭教學喔！

搭乘UNIQLO西門店往四樓的手扶梯，宛如收藏品陳列的櫥窗印入眼簾——怪奇比莉 x 村上隆聯名的UT就在玻璃後面。還沒摸到衣服，眼睛好像先穿了所有款式，連背版都印有村上隆的經典花朵。

「商品預覽會」是行銷手法之一、也需要媒體來進行拍攝，所以邀請了不少人。活動的舉辦不只具備話題性，也是讓人們有交流的機會、拉近與品牌的距離。社群裡的人走出照片，更添真實性。

此次男女裝、童裝都各6款（共18款），除了有怪奇比莉 x 村上隆聯名UT外，分別也會有各2款單怪奇比莉的UT（例如斜肩小人標誌、名字）：所以會發現部份吊牌只有肖像沒有小花花。其中很多歌迷絕對會入手，不僅能穿去演唱會、與人交流，還能用平易近人的價格、獲得粉絲和偶像的歸屬感。

服飾以折疊陳列，雖然整齊的捨不得用亂，但也強調了Ｔ恤前的「圖案」。印刷質地很柔軟、位置也很顯眼；圖案多數以「霧面」印刷呈現，但男款橘色的斜肩小人比較特別、是稍厚的「光滑」觸感。

誰說男裝不好看？

因為男生的胸前平坦（不像女生有胸部），相較起來視覺會比較單薄；反之，卻很適合在Ｔ恤上運用「圖案」來增加份量感與層次、也能很漂亮的展現圖案。

除此之外，圖案的設計也符合「男生帥氣、陽剛」（當然還有潮流）的氛圍，例如青蘋果綠的黑色斜肩小人、銀色字體與小花。這是多數女款Ｔ恤較少會看到的，也是女生穿男款Ｔ恤會較中性的原因，因為一開始所設計的族群就不同。

6款設計都有「明顯差異」，非常適合不同喜好的族群。白色的Ｔ恤遠看像素Ｔ，近看卻有很多細節、佈滿村上隆的經典小花——這款是不限男女、多數人都能輕鬆駕馭的設計。橘色款式雖然LOGO小，但因為光滑印刷、低調卻也不失重點（背面還有印歌詞！），尤其螢光橘的飽和度也不會讓視覺過於刺眼——對於初嘗此色系的人、是相當貼心的顏色選擇。

時尚感並不局限於款式、圖案，「顏色」就是最直接的表達方式！除了螢光綠以外，飽和度高的藍色也很出眾，預覽會看到Youtuber阿鑫的穿著、並搭配一個簡單的銀色項鍊，感覺好像遇到明星一樣！「色彩」可以是整體造型的穿搭主角，與家中任何單品都能輕鬆搭配。

圖案除了能增加「份量感與視覺層次」，身材較好的男生、若選擇在胸前的圖案（黑款與藍款），因為配置的亮點，能更凸顯好身材！如果以女生視角做選擇，我會想穿「螢光橘、白色、藍色」款。

＊那男生穿哪一款比較好看？——「只要你喜歡、並有自信地穿」，就是最好看的設計；選擇很多元，加上你的個人魅力，你一定也會覺得自己穿起來「真・好・看」！

展覽空間也有形象影片、讓靜態的預覽會多了點「動感」。重點在環境的氛圍營造，所以並不會太過留意；若能有些互動設計「例如人們和畫面的小花朵合照（設有鏡頭）」等等的遊戲，我覺得會更有趣！以吊掛陳列的Ｔ恤就擺設在全身鏡旁，可以很輕易的在鏡前擺拍。

女款陳列與男款無異，旁邊有一整面「形象牆」，視覺上非常繽紛搶眼！攝影師會以此為背景幫我們拍攝，但在櫥窗、形象牆的小角落，因為轉角向上延伸的直線、可以協助模特兒拉長身高比例，是個富有巧思的攝影構圖。

在介紹女款Ｔ恤前，我想先回答一個問題：

男生可不可以穿「女款」Ｔ恤？

我們都知道、女款這次呼應怪奇比莉寬鬆的穿衣風格：嘗試了「OVERSIZE版型」。具體上除了服裝版型變寬，「袖籠也變大」——所以Ｔ恤比較不貼身體、穿起來也比較舒服！因為普遍女生的骨架都比較小，落肩的設計可以柔和女生的肩線，即使充滿個性的圖案、也不會覺得陽剛。

相較之下，男款Ｔ恤的肩點比較偏正常位置（不像女生因為袖籠大，落肩幅度大），因為男生骨架比較挺拔、這樣的設計更能凸顯身型優勢。

女款Ｔ恤的長度對女生也很友善，可以遮住小腹卻也不會長至胯下，以173公分穿Ｍ號、大約腰部以下一個手掌長。因為男生身型偏長、所以在購買女款Ｔ恤時「務必因為長度關係，選擇大尺寸為佳」；另一點是「肩線」的差異，雖然因為女款可能無法凸顯男生骨架、但相對大尺寸可模糊身型焦點。

特別注意女款：男生不太適合穿「剛剛好」的尺寸。我拿女款Ｍ號給187公分的弟弟穿、理所當然地太短之外，雖然穿的進去、也寬鬆，但怪在女款的寬度對他有點小擺度、沒有如男款脇邊「直線視覺」上來的漂亮。

＊提醒：肩線的效果可以依照個人喜好考慮。因為長度的關係，尺寸要拿XL（以上）為佳；不建議男性拿女款太剛好的尺寸，拿男款會比較好看。（當然能去店舖「試穿」再決定是最好的囉！）

男生也「為之瘋狂」的女款設計

論女款Ｔ恤中、最能代表「怪奇比莉 x 村上隆」的聯名UT，非印有「怪奇比莉肖像」的黑款Ｔ恤莫屬了（貨號430599）！它涵蓋所有元素：宛如肖像圖的邊框——用「螢光綠」印著怪奇比莉和村上隆的名字，尤其經典小花的配置也很活潑可愛、不多不少剛剛好。

並且將怪奇比莉的肖像，以「紅色」統一色調：不會像把人臉直接穿在衣服上、而感到害羞，也使整體圖案不會過於複雜、有重點。尤其滿版印刷「十分柔軟」，不用擔心穿在胸前硬邦邦。

除了黑款的拼貼設計，白款Ｔ恤也十分推薦，因為它將「村上隆的經典花朵」融入怪奇比莉的字母中，兩者合而為一：是個很高竿的設計。

如果特別喜歡村上隆花朵、想要低調，可以選擇僅左胸口LOGO的黑款Ｔ恤（貨號430600）：小花以「霧面」印刷、斜上角度的小花在設計上更為俏皮，而怪奇比莉字母是「亮、滑」的印刷質感。其他也有近年流行的奶茶色、怪奇比莉代表的螢光綠等選擇。

《潮流ＵＴ，穿著有個性》

因為此款Ｔ恤的「設計感」已經很強，大膽圖案就是它的重點；黑色Ｔ恤在搭配上「多元、有彈性」。

可以試著以「顏色亮眼」、即便款式簡單也沒關係，和上衣色彩做強烈對比、更添活力！如果選擇紅色，也能和怪奇比莉的肖像圖案「做呼應」。

最後以長版白色罩衫，「平衡」黑、紅的強烈對比，在視覺上達到統一的效果；更為個性風格增添女性柔軟；藉此也能「連結」白色球鞋，延伸視覺比例。整體上重點色分３色，選擇金屬飾品可以更添時髦感喔！

《日常生活也要閃亮亮》

ＵＴ搭配怪奇比莉別具特色的「螢光綠」下身，尤其「百褶裙」有直線拉長的效果、還有搖曳的輕快感！（此件是去年ＧＵ的商品，陳列於特價區已久：有兩層襯裡、很有份量感，可以去碰碰運氣、看看它還有沒有在架上）

黑色、螢光綠「大面積的基礎色彩」上，以「 花俏外套」更添層次！兼具雨天防水，全身寬鬆都很舒適！（外套：是今年UNIQLO的單品，分類 #服裝人說穿搭 點我連結 裡有詳細介紹，目前還有優惠價格呢！）

只要抓住大方向，不論男女都能應用；希望人們皆能在流行裡，創造自己的風格。而這次「UNIQLO x 怪奇比莉 x 村上隆」聯名UT：依然能在細節中，發現許多「為人們考量」的設計心思。5/29（五）全台店舖同步上市！

Read More

2020 UNIQLO漾學堂：成功店舖的經營哲學

去年冬天的宿舍裡，室友都睡了，夜深人靜只剩桌上一盞燈，我噠噠噠的敲打著鍵盤、投出了我第一份UNIQLO儲備幹部履歷。記得裡頭有道題目寫著：店長的職務內容、特質有什麼？當上店長的目標、未來規劃是什麼？書審通過了、我依然十分好奇UNIQLO的店長有何不同。

目標不用很遠大，但要對你來說很重要

一個人的能力有限、總有需要仰賴他人的時候；真正聰明的人，並非一肩扛起所有事情，而是和一群人、共同完成目標。俗話說「一個人可以跑很快，但一群人可以走很遠」——這也是UNIQLO強調「團隊」的重要。

只要有一群目標相同的人，就能用盡一切辦法去實現它；「改變服裝、改變常識、改變世界」是我們熟知的UNIQLO理念，身為一個店長「提升營業額、滿足顧客」也是達成這理念的目標之一。宛如《致譚德賽的一封信》林薇說「你不用是個很厲害的人，也可以做有影響力的事」，將很多小目標化作行動、離理想就更靠近了！

然而，這些「目標」已經存在於生活之中：不論是我擔任４年班代「為了爭取同學權益」，任何細節都必須積極注意；設計師「以模特兒舒適為出發」，環境的安排絕不妥協；活動招集人「提供學員、團隊能獲得快樂的經驗」，樂於分享並重視每一個人——同樣都因為有著明確的目標，才能夠為此追求最大利益、咬著牙撐過難關。

「決心」是達成目標的必備條件，因為只要有決心，就不會逃避、不會找藉口，就會出現幫助你的人、有機會創造新的發現！並且心懷感激。

利他利己

正當人們欽佩著日式服務至上、「永遠站在顧客立場」的精神，我曾經感到懷疑：的確一味自我中心是無法做出契合人心的設計，但「為了他人」的同時、誰又能照顧自己的感受呢？事實上，「利他」並非全然為他人而活、忽略心中自我，如同UNIQLO的經營者，心中都有一份「願景」。

而這份願景不僅僅是「自我實現」，也出於「貢獻他人」的精神，我們生於和平的社會、希望自己有能力可以回饋；讓週遭人輕鬆從平起平坐、小事做起，達成目標的魔鬼就藏在細節裡，隨著頻率和質量的提升，便能獲得不少機會，UNIQLO的成長便是最佳佐證。

為了將這份「願景」變成一種現實、存在於社會，不東張西望、窺伺四周，專注於自己的目標之上。走出工作崗位，經營者、消費者無異都是「人」——「為他人、同時也是為了實現心中的想像，確實化為具體可見的東西」。如果我能將想法訴諸文字、解決他人問題，激勵自己、也驅動他人，分享的力量讓快樂加乘，原來「利他利己」並不衝突。

不是管理人，是「心」

以「人」為本，才能真正建立連結；我們很努力的去學習該提供些什麼、如何站在他人立場？我試著去揣摩不同角色，卻也不會是「唯一答案」，因為每個人都不一樣，而「溝通、求證」就變得相當重要。

講師分享到「不論跨國、本質上『心』是相同」，不論人們到哪都會好奇異地美食、景點一樣；語言是個讓交流更加順暢的工具，但基於文化背景的差異、是否真正學會理解了呢？

《斜槓青年》裡有句話「我們無須和他人比較，也無須依循外在的標準來限制自我發展，因為人與人從源頭就存在著差異。」即便在相同職場、做著一樣工作，也會有最適合他的地方：「只要放對地方，金子也會閃閃發光」。心胸無際、肚裡撐船，團體裡的人本該各式各樣。

作為一個領導者、或被領導人，UNIQLO的每個人追求理想、同時也不忘謙虛待人。「別讓視線高高在上，因為所有評價都是對方判定，但人們卻經常擅自給好評」。舉個簡單的例子：服飾在櫥窗裡宛如藝術品般、人們享受到陳列的美感，卻也想親自觸摸服裝的質感⋯⋯此時一旁吊掛的服飾、使人們可以更貼近商品。

落差社會已經成形，無法再用「單一方式」理解他人；「站在對方、客戶立場思考與創造」才能獲得最真實的回應，讓心更靠近。

回歸自己的本質

很幸運地參與2020年UNIQLO漾學堂的三堂課，從中更認識了這個企業、並將自己對UNIQLO的所有猜想有更近一步的驗證、深入挖掘；在每次互動中，感受到每個人滿滿的用心與體貼——雖說「店長是店舖的靈魂」，我覺得「人」無疑是這企業的生命核心。

一個人的成長、如同一個企業，才華與能力當然非常重要，但一個人所處的「環境、企圖心、決心」也佔了非常大的比重。曾心心念念符合UNIQLO所需的人才特質，卻並非「成為他人口中的任何人，而是成為一個『自己想要成為的人』」，找到自己的優勢、自己的價值才是一生中難以完美、卻最正確的事。

我們都走過一條迷惘出來的路，但知道自己「為何」迷惘嗎？成功必有一套哲學，卻不存在既訂公式。我們學習前人智慧、用自身行動去碰撞，沒有一樣好的劇本、只有超越到更好的故事：「唯有放眼目標，追求成長，才能找到自己的光」

畢業的最後一個學期，UNIQLO漾學堂教會了我好多事。如果未來還有開課、學弟妹們請準備手・刀・衝・刺！！！讓自己未來的藍圖，看得更遠也更清晰。

—謝謝2020UNIQLO漾學堂—

Read More

SPINNING SILVER《霜雪之銀，焰火之金》書評

「我只看《盤根之森》作者Naomi Novik姓名、出版隔日直奔書店把《霜雪之銀，焰火之金》買了回家！」——我喜歡到完全沒有猶豫。除了單純享用奇幻文學的故事以外，希望這篇文章在讀者閱讀《霜雪之銀，焰火之金》前後，能夠以不同「視角」、更「深入」發現它的迷人之處。

此外，建議在翻開第一頁前、可以先閱讀書背的故事簡介。有「3個不同的女性角色」交織在相同的故事主體，雖然章節開頭沒有名字區分、也能夠流暢轉換不同角色。（＊博客來故事簡介點我連結）

故事開始，蜜瑞安因為父親心腸太軟、接手了「錢莊主人」的工作，展現了她靈活的價值轉換與生意手腕——果不其然，故事的主軸正圍繞著「猶太文化」。

「頭腦清楚後再來冷靜思考」

《霜雪之銀，焰火之金》裡傳達不少猶太文化的智慧。舊約聖經「摩西出埃及記」中也可得知——猶太人即使遭逢絕境也「絕不放棄」、他們絞盡腦汁爭取「活下去的機會」。當蜜瑞安面臨一次次危及生命的挑戰，都能夠找到克服的辦法。

如果沒有「點銀成金」的魔法，白銀又如何變成能金幣呢？蜜瑞安找了工匠將白銀融化、鑄造成飾品再販售，並獲得高於成本許多的金錢報酬。他們的生意頭腦來自不停的「轉換價值」、「跳脫框架」思考。結合了童話故事《侏儒妖與紡金女孩》：比起期待奇蹟發生、他人網開一面，事實上已存在很多能達成目標的具體手段。「為什麽一定要遵守對手設下的規則？把規則變成對自己有利就好。」

故事主角蜜瑞安的聰慧並非憑空而來，只是一次次的印證了「猶太文化」的不放棄與思考模式。劇情轉折不斷；不停「改變」，衡量各式決擇所帶來的後果與價值。

「一筆壞交易，不如不要交易，省得永遠被看扁成一個軟柿子」

我很喜歡《霜雪之銀，焰火之金》裡頭展現了猶太人的「爭辯文化」，例如蜜瑞安以每晚三個問題、而不是一箱寶藏來交換她應行使的權力。「我們要明白自己的價值，能抬頭挺胸、並不是容易的事。」

明白「什麼對自己是重要的」？找到自己的論點，不停討論、討價還價；不想被佔便宜、也不想獅子大開口，就像交易一樣，追求彼此最大的價值、找到雙方都可以接受的公平方案。裡頭的對話不說「情」只說「理」，每一句話的背後，都來自千萬個「為什麼」。

另一個角色伊蓮娜是帝國的公爵千金，她與黑神切爾納伯格交易，只為守護身旁珍愛的人們；不論是至高無上的權力、永駐青春，伊蓮娜一分都不取、一分也不「貪」，堅守自己的底線和目標。世間上不存在不勞而獲、必定有等價的交換；當自己無常回報時，只能交出「自由」甘願淪為他人魁儡。

而這些作為：都建立於「承諾」之上，欺騙是最大的罪過。「不能哪個都可以」，應審慎評估、再許下諾言，答應了——便盡力完成。同時我在書中，也看見為人最重要的「正直」。

前陣子很流行一句雞湯「只有小孩才做選擇，我全部都要」我並不認同。經歷過一次次的「選擇」、有捨有得，與人世間的交往，為了追求最高效益、只能不斷交易；抉擇的兩難，並非選擇損失較少的一方，而是結合、優於兩方的——第三個選項。

「只要我們有家，你也會有家」

中古世紀的歐洲，在封建社會下、猶太人被受迫害。無法擁有自己的農田、產業，而可以攜帶的錢財是他們最直接的保障，從事高利貸行業是他們唯一的選項。「冰冷的心」其實是堅守自己的原則、也在思考中保持彈性，如同猶太人遵守「安息日」的戒律。

對於「他人的價值」也不會吝嗇、更不會獨享。「僕人如果帶錢幣來給你，自己卻從來不曾收到過半點，很容易手腳不乾淨。」蜜瑞安的外公說，「要讓他覺得你的財富增加，他的財富也會跟著水漲船高。」我覺得管理人，其實是管理「心」。

農家女孩汪妲，為了償還父親欠下的債務、到錢莊主人家幫傭，意外地捲入蜜瑞安的故事裡……。不論地位，沒有人的作為是「應該」的，也沒有因為「自覺沒有用處、短期回報」就捨去；「感激的心」永遠不嫌晚，並應深深牢記他人的付出。而價值的界定，從來不局限於「錢財」。它可以是「無形的心理滿足」，是幫助、支持、或是陪伴，這些價值甚至無法衡量。

《霜雪之銀，焰火之金》之中最可貴的，是角色們的互助、知恩圖報；我想這也是猶太民族之間，所建立的緊密關係。受人幫忙，在自己有能力時也回報他人；當獲得「高出自己該擁有的」，也慷慨地幫助別人、樂於分享。

「明白自己的價值」

論《霜雪之銀，焰火之金》所有女性角色的成長，可以囊括於這一句話：「我不願意將自己貶低得如此廉價，委屈嫁給一名愛我的程度、比不上愛他其餘所有物的男人，就算他擁有的是一整個冬日王國也無濟於事。」

我們思考、衡量一切的價值；也在每一次「行動」中明白自己的價值。我們如果聰明，就該「珍惜」生活週遭所帶來的一切；相信與人相處，「看清價值」也同等重要。勇敢抉擇、不怕捨棄，也會是人們一生中的課題。

-

《霜雪之銀，焰火之金》重新演繹了熟知的童話故事《侏儒妖與紡金女孩》，更具備迷人的想像——「直到最後一頁，我甚至還捨不得故事結束」。但它與其他的奇幻文學相比「非常不同」、也能說更勝一籌；差異在於《霜雪之銀，焰火之金》將「猶太文化」的精神與思考模式，深入刻畫於角色之中，故事走向也宛若猶太民族不被感情左右、而是用「具體行動」一次次達成目標。

推薦讀者在閱讀之前先拜讀《猶太人每天鍛鍊的WHY思考法》，便會發現《霜雪之銀，焰火之金》在奇幻文學的包裝下，不論撰寫邏輯、故事內容都足足印證：猶太民族很多值得學習的地方。

從中也看見了「歷史」：中世紀歐洲的封建領主，因為戰爭或其他原因會向富有的猶太人融資公司借款。為了償還本金和利息，他們極度剝削領地內的農民，而農民將這些不滿發洩在猶太人身上，並坐視不管猶太人村莊遭受攻擊、放火，使得猶太人被迫驅逐的命運。如此一來，領主的借貸責任則一筆勾消。透過《霜雪之銀，焰火之金》不僅能理解「猶太民族」多揣的命運背景，也能看到在這環境中「猶太民族」奮起的過程、背後的精神。

＊毫無疑問《霜雪之銀，焰火之金》絕對會是2020年必・讀・清單之一！奇幻文學中吸引人的「魅力、寓意」同時兼具。歡迎大家閱讀《霜雪之銀，焰火之金》之後，留言和我分享你的讀後感吧！

Read More

2020 UNIQLO漾學堂：擄獲人心的賣場設計學

你知道和服店，是現今服飾店、百貨公司的前身嗎？

明治時期，店頭前「並不會陳列商品」，而是將客人偏好的商品從店舖後方拿出，或是直接上客人家拜訪販售。因為當時，一開始只賣很長的布匹（又稱反物），而非單獨販售和服的形式。直到明治後期才開始有了許多改變⋯⋯

以「顧客需求」出發

漫畫《日に流れて橋に行く》是我很喜歡作品，講述著明治末期、一群人為老牌和服店帶來全新風潮的故事。其中一幕令我印象深刻：在「脫鞋入內」的背景下，即便「鞋踩馬糞」，也會有「擦鞋小弟」將其擦拭乾淨，並協助客人將鞋子寄放鞋櫃、領取號碼牌。由此可知，客人進出都需耗費多時，才能體驗店內服務。

如今省去了繁文縟節、即便這次沒買也沒有關係，「任何人」都能在輕鬆的氛圍下、享受逛街的樂趣。UNIQLO的 Help Yourself（自助式銷售）模式，讓店內客人能自由拿取喜歡的商品試穿與購買；宛若書店或超市，總是能夠一目瞭然、知道商品放在哪。

以「我們應該讓客人更隨心所欲地逛才對！」為起點，將很多事情都變得簡單。而找出答案的方法——就是「站在顧客的心情去思考問題、揣摩顧客的想法」：同個店鋪、不同人，不論白天黑夜都會擁有著不一樣的心情。「現場」是一個無需語言，充滿著訊息的地方。

走出工作崗位，我也是一位顧客 

生活裡，每個人都有逛過UNIQLO的經驗。在VMD（商品視覺營銷），涵蓋商品擺放的「單品陳列」、講究搭配的「售點陳列」、重視情境營造的「全店大氛圍景觀」。每一個部份都是UNIQLO與我們對話，該怎麼做？如何用「視覺」與顧客溝通？我都感到興奮不已。手法各式各樣，其實都有著不同目的與用途，但我覺得最切入核心的——是為「顧客」而用心。

每一份「細節」都是體貼：以摺疊收納、包裝的商品為例，旁邊會吊掛著衣物讓我們參考；又或者想找一件運動外套，會順著動線、很容易的找到上衣和褲子。

但在UNIQLO的賣場，我更享受「形形色色」的人帶來的觸動，我會看到：獨自提著籃子的女性、老夫老妻討論著商品、媽媽帶著兒子挑選褲子、母女逛得忘我、朋友互相給意見，還有將手機開著擴音的男孩、在女裝區幫忙買家裡需要的東西……，對我來說——UNIQLO更多的是「創造時間」。

當設計與人「連結」，就不會是一場自言自語的獨角戲；身為一位顧客，我們都是賣場的一部份——這才是真正讓人動心的原因。

給了我們：叫「想像」的體驗

在《UNIQLO和ZRAR的熱銷學》書中以「UNIQLO是分門別類、方便客人找貨的『單品倉庫』」、「ZARA是提供穿搭建議的『衣櫥』」作為區分。但我認為無法完全切割明白，因為UNIQLO結合優點、調整，也越來越重視「服裝搭配」的呈現與「風格營造」。

單品旁以「人台」呈現，撇除了長相、妝容等因素，反而更專注「衣服」本身的價值——想像穿著的場合。但若以「平面視覺」呈現，會多了模特兒的特質、照片氣氛的渲染——想像自己穿起來的樣子，有時候「店員」宛如行走的活招牌。目的或許不同，但我認為「人」才是最有魅力的地方。即便未曾親臨有鋼彈模型、誠品書店、禮拜文具房合作的UNIQLO店舖現場，我也能透過網路、感受到驚奇且多元的氛圍。

答案只有「1」嗎？

夏若綾講師形容店舖陳列設計：是將「抽象概念『具體化』成對策」——整合了總部方針、行銷部、商品部、庫存、網路商店、營業部，才有的表達方式。對服裝設計本科的我來說：就像個有主題、文字描述的題目，運用「店舖陳列設計」進行「創作」。以顧客為核心的UNIQLO，與各個部門協力合作，定義設計原則、再把點子了做出來！

即便科技蓬勃發展、數據越來越精準，世界上也不存在「每個人都滿意」的答案。學會將「目標與滿足需求」整合，堅守核心價值：「顧客」兩個字，並保持自己的彈性、去因應多變的外在因素。也不忘隨時回顧、自省，不止步學習——因為追求卓越的唯一辦法，唯有「天天進步」。

擔任UNIQLO瑞典一號店店長的簡宏達講師分享到：在瑞典的消費者「12月還在下雪，卻已經在看夏季亞麻商品了！」，擁有預先購買的消費心理，與台灣喜歡等折扣、季末購買的習慣有所不同。店員也十分重視「工作、生活之間的平衡」，先詢問為什麼、再快速行動。是不是很有趣呢？我想、人們之所以相同：是因為我們都有所「不同」。

教會我的事

我試著不問「如何」，而是自己找方法；我問「為什麼」，探究原因為何。就像UNIQLO漾學堂的第2堂課：擄獲人心的賣場設計學——比起各式各樣的陳列方法，我學會更堅定以「人（顧客）」為出發，並擁有更多的發想、具體化的可能性；因為有「目標」而不盲目，永遠記得自己「為什麼」行動。

盧建彰導演以「全球化就是在地化，要和世界打交道，交換東西、就是要跟人家不一樣」描述了差異化的重要。隨時「Open mind, Big dreams, Wild heart」面對不同國家、人種、文化、氣候⋯⋯多角度、多方面思考，因為沒有最好的答案、只有最適合的選項。俗話說「世界上唯一不變的就是：『變』」，將自己的想法和心放大，宛若水分子一樣、擁有千萬種模樣，那也會是我面對未知的模樣。

「擄獲人心的賣場設計學」——put ourselves in people's shoes（換位思考），好多答案、方法就近在眼前；保持柔軟，即便時代快速變化，也能從容應對、不會害怕。

Read More